拍品名称：

陆俨少 庐山望江亭

图录号：

271

年代：

艺术家：

陆俨少

材质：

立轴 水墨纸本

作品分类：

尺寸：

96×43cm

估价：

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成交价：

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拍卖公司：

上海嘉禾

拍卖会名称：

上海嘉禾 2015秋拍暨五周年庆拍卖会

专场名称：

《风流今见》——陆俨少大师作品专场 第九期

拍卖时间：

2015年12月13日-14日

备注：

声 明：

出版：《风流今见》陆俨少作品集，上海人民美术出版社。题识：予上庐山登望江亭，于焉见天地之大，灏气舒波，直欲上接庐敖而游于太清。庚申夏日逭暑庐山因记，嘉定陆俨少于牯岭客次。
钤印：陆俨少、宛若、穆如馆、庚申七十二《庐山望江亭》赏析
1980年夏季，71岁的陆俨少先生在学生傅周海的接待下在庐山写生，为九江烟水亭作了此幅《庐山望江亭》。庐山望江亭，造于剪刀峡上，险峻突兀，亭顶形如伞，底端似台，潇洒英姿，幽雅壮观。由于此亭位置特殊，正倚近天池山，处在虎背岭、橄榄山、牯牛岭、日照峰等围抱之中，北面开阔，壑口恰成为遥看长江之佳处，所以得名。
画中庐山望江亭突兀在如宝塔层层堆垒的削壁危岩之上，与山镇牯岭隔剪刀峡遥遥相望，峡江犹如一条蜿蜓的银色缎带，从际冉冉飘来。整幅画用笔多变，浓淡交融，尽显自然之灵气。

每一个时代的艺术自有其时代之风貌，纵观20世纪山水画坛，陆俨少可说是极具启示性的一位。
陆俨少以画云水称誉于世。于技法层面来说，其线条疏秀流畅，刚柔相济。勾云勾水，烟波浩淼，云蒸雾霭，变化无穷，雄秀跌宕。独创大块留白、墨块之法，人物、花卉、书法亦独创一格。但是，笔精墨妙并非陆家山水的全部精髓所在。对山水自然所藴含的生命节奏和韵律的捕捉，山川云水的自然开合、流动变幻，山水的活力与精神才是其艺术精髓的所在。
这样的成就，一方面是因为出入传统、筑基扎实——少年师从冯超然学画，并结识吴湖帆等书画名家；同时他始终秉持“十分功夫：四分读书，三分写字，三分画画”的态度，画外功夫占了七分，正是这画外的七分功夫，使得他的绘画较许多同辈画家更为深厚隽永。
另一方面遍游南北胜地，观山林云水，成为他创造力出新的不竭源泉，使得画作中始终生机充溢。陆俨少从不以技巧为满足，“对于传统，只要打进去，不要害怕出不来。如果出不来，说明没有真正打进去。”追溯经典，深入传统，又能将文人画传统与时代特色相结合，有评“陆俨少先生是中国最后一位文人画大家（师），又云“陆俨少创造了卧笔中锋，是对中国书画艺术的大弘扬大发展。”此言非虚。
近些年来，陆俨少的山水画已引起越来越多的人们的兴趣与收藏，不断有陆俨少的佳作出现在拍卖市场上，令人耳目一新。此次陆俨少专场中，有中年精研传统之作，也有呈现出典型“陆家山水”面貌的晚年精品，通过对这些作品的研读，我们得以重新审视陆俨少先生在20世纪画坛的成就与地位，对后学也当有所启迪。
—郑竹三

六百年来旗鼓息
风流今见陆天游
－前言
陆俨少，原名冈祖，字宛若，生于上海嘉定县南翔镇。1926年考入无锡专科学校，1927年拜冯超然为师，并与吴湖帆相识，在两位先生处，看到不少历代名家真迹。抗战期间流寓内地，1946年回归故乡，在此之前，先生的作品大部分是对古代传统的消化和吸收。返乡途径三峡的经历，引发了先生的创新意识，开始将以前局部改造传统转换为有意识地建立个人风格，但在起初的10年中，仍处于探索之中。1956年，先生任上海爱画院画师。1961年至1966年，赴浙江美术学院兼职山水画教席。在此期间，先生的个人风格得以发展，最终在晚年形成了自己独特的风格。
陆俨少的山水由“四王”正统派入手，后上溯宋元诸家。他20岁的临摹作品，即被冯超然认为可以乱真。他还临过王石谷、王原祁、戴醇士等明清真迹。这些临本，功力殊深，格调高雅。在他看来，“四王”的作品，平心而论还是有存在的价值，有许多宋元遗法，赖“四王”而流传下来。他对画史上的大名家，也不是一味盲目崇拜，而是择优而取。
读陆俨少的山水画，常给人一种清新隽永、古拙奇峭的感觉。具有一种超凡脱俗的审美情趣，自有一种郁勃之气回荡其间，散发着行云流水般的意气，近视远看均有一番别具一格且引人入胜的景象。尤其是那独创的风貌，神奇的笔墨，灵变的意韵，散发着文人气息的高品位的艺术，具有一种引人入胜的美感。
他的创作，是一笔下去，笔笔紧跟，千笔万笔，此起彼伏，波漪潮涌，生发自然，气韵漫溢。因此，陆俨少的创作不仅仅是笔法之变，构图之变，更是气象之变，自然之变，意象之变。他的山水画创作，已经大大超越了一般画家的意象思维与技能经验，升华为自己艺术主体的心理境界。这种经过情感改造过的与生活物象相对立的重构形象，实是他内心精神世界的真实反映。故而，我们审视他的创作，其构图往往是从小到大，从大到全，加之其独创的钩云、钩水、泼云、留白等功夫，使之构图具有灵活多变、生动神奇之感，散发着一种行云流水般的超然物外的意象构成。因而，相比较而言，他的创作以手卷、册页最为精采，小幅的立轴也较为精致。
陆俨少向来把传统文人画“天然去雕饰”视为创作的最高准则，但这种天然去雕饰，绝非一般文人墨客的笔墨游戏。他的画以高超扎实的笔墨技艺为根基，以胸有丘壑的博大情怀为视界，以对艺术的执着追求为基点。他的画实从生活中来，但又不仅仅是自然生活中的形象，而是一种对象化了的概括与提炼。他的画无做作的成分，却有经营的学问；无自怜自营的自缚，却充满着勃勃生机，让人感到清新、隽永、动感。他的山水画是从传统的山水画向现代迈进中，富有强烈时代感的艺术，达到了山水艺术境界的新的升华。他的画，无论从何种角度审视，都具有相当高的审美价值。
谢稚柳先生曾赞曰：“唐宋之际，画水高手，史不足书，即唐宋高手，亦不足为我俨少敌也。”启功先生也曾题诗云：“蜀江碧水蜀山青，谁识行人险备经，昨日抱图归伏枕，居然彻夜听涛声。”
总结陆俨少的一生，纵观他的全部创作，可以说，陆俨少的画是一种高品位的纯正的文人画。他不但是一位诗、书、画俱精的文人画家，而且创造了一个诗化了的全新的一代画风，成为当代中国画坛不可多得的“穷天人之际，通古今之变”的一代大师，他以其深厚的功力，博学的才识，非凡的创造力，开创了当代山水画独树一帜的艺术风貌，登上了山水画艺术的又一峰巅，堪称“一代天骄”。
上海嘉禾